中国当代艺坛两大家·冯鉴棠 黄永玉作品赏析

著名中国山水画家、收藏家冯鉴棠先生，一九五六年五月生于广东省肇庆市。现任肇庆市西江画院院长、肇庆市星岩书院副院长、肇庆市星岩书院国画端砚艺术馆馆长、美国华美商会国画艺术名誉顾问、中国楹联学会书法艺术研究会副秘书长、国际名人百科特聘教授。

      近年来冯鉴棠的作品得到许多大师首肯和收藏 ，建议其开办工作画室，后又接国内外各界朋友来电来函索要新作，鼓励其举办个人画展并出专集。有鉴于此，其于2015年期间筹建了《冯鉴棠国画坊》，恳请各位前辈同行不吝教正。

     冯鉴棠先生自小师从岭南派国画大师黎雄才、李国华，后又师从国画大师梁宏健先生，在三位大师多年指导和教诲下长时间苦学不掇，潜心修习，形成了气度高雅，骨力充盈，醇浑古朴的独特画风，并自创有别于人的写画手法。其作品粗旷之中见大气，细微中显浓淡，折透出丰富的人生哲理，有如老茶，慢品才可领会其中的甘醇。

                                                                                云上山顶画气韵，笔力鼎健写精神

                                                                                                ——记著名画家冯鉴棠

 

当代画家特别需要做的一件事情，就是要通过收藏鉴赏开拓自己的艺术视野，在收藏的文化历练中，让自己的画法走出画匠的狭隘，进入写意文化的博大境界。当代著名山水画家冯鉴棠前辈，首先是一位博闻多见非常有眼力劲儿的收藏家。他收藏的古砚，皆有宣州石砚墨色光的极致品位，珍藏是真品，鉴赏是神品，每一件都是文化珍宝，从中可以窥见冯鉴棠前辈文化修养的真知灼见。有此等修行，再作丹青就是视野宽博的无尽洒脱。

 当代中国山水画受西画的影响，有些失去了东方审美的笔墨趣味。山水画有了风景画的流弊偏锋。冯鉴棠前辈站在传承传统山水文化的高度，用传统而精湛的笔墨技法，把中国山水画重新定位于独于天地精神往来的文化体验。所以看他的山水作品，必然会有馨心的书卷气息，烟云情旷的东方审美格调如随风来。他为中国画找回中国画的身份意象，构建出自己的文化力量。用山水画传承传统文化内涵，在这条道路上冯鉴棠走得特别扎实，也特别执着，是一位真正师传统，写意丰神的山水大手笔。

 他画山石落笔雄劲老硬，用线条勾勒山石的质感和枯木锐枝的形貌，都是骨法用笔的典范。下笔钧值状如铁线，雨点皴，芝麻皴，披麻皴，斧劈皴应用娴熟自如，毫无障碍。细线条没有零散的流弊，必是组织有序，结构严谨，没有一点一画成为线条里的散兵游勇。不怕雨点多如牛毛，只要笔法严谨有序，则可以如此一气呵成，集成浑然一体的笔力鼎键为山水立骨，也为山水传神。

他的山水画深刻传承了宋元法度，也师明清两代的笔墨精髓，又经过当代国画大师黎雄才、李国华，梁宏健的入室点化，如虎添翼，尽取精华！观赏他的山水作品，可见云上山顶，四面峻厚，借助三远构图的位置经营，写出上屠浮云下览深谷的视觉雄强。远观不离座外，近看咫尺千里，崇山峻岭，云烟浩荡。在有笔有墨的构成中，潇洒自如地施展着干皴湿染的技法，自然是法度严谨，气韵生动，传神精彩。干湿互叠，不但避免了脏浊呆板腻的一塌糊涂，反而强化了层次分明，与青绿相互映照的气韵美感。色不碍墨墨不碍色，意象如一天清淑气千里碧榆风。

云上山顶画气韵，笔力鼎健写精神。在骨力雄强气势宏大的黑白空间里，又释意出文人画的淡雅怡情，把山水的峭奇险峻与烟岚逸动表现得一目了然，再添一分画中有诗的风度翩翩，让笔墨酝酿成一壶山水意象的神品老酒，品之如依柴扉而听暮禅，得一派野旷天低树，江清月近人的修行妙处直抵心灵！画如其人，正是此功。大家风范，一目了然！

                                                                                                著名书画评论家史峰 2020年2月12日

黄永玉，画家，擅长版画、彩墨画。自学美术，文学，为一代“鬼才”。1924年出于湖南省凤凰县，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子，土家族。擅长版画、彩墨画。曾在香港从事木刻创作活动，任长城电影公司剧本特邀撰写人，香港《新晚报》画页编辑，1953年后任中央美术学院教授。中国美术家协会常务理事、副主席、顾问。作品有《春潮》、《百花》、《人民总理人民爱》、《阿诗玛》。巨幅画有《雀墩》、《墨荷》等。1986年荣获意大利总统授予的意大利共合国骑士勋章。出版有《黄永玉木刻集》、《黄永玉画集》等。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美术家协会顾问。